Ode Studio Seoul은 무슨 뜻인가?

왜 플레이리스트 채널이었나?

브랜드 정체성을 가지고 시작한 플레이리스트는 무엇이 다른가?

선곡에도 크루원들의 취향이 반영되는 것인가?

내가 좋아하는 것을 남들도 좋아해 주다니, 왠지 뿌듯할 것 같다.

나만의 취향을 찾는 방법이 있나.

디깅의 일상화 같은 건가?

플레이리스트 제목 선정 기준도 궁금하다. 

일단 많이 덜어내고자 했다. 담백한 제목을 지향한다. 그게 지금 플레이리스트 제목 시장의 블루오션이라고 생각했다. 하지만 적당함과 과함의 기준은 늘 애매하다. 한 사람이 정하면 나머지 두 사람이 가장 까다로운 구독자가 되어준다. 내부에서 동의가 안 되고 설득이 안 되면 구독자에게도 마찬가지다. 세 크루원 모두 만족하는 것이 기준이다.

수익은 만족스러운가?

더현대, 쏘카, 비이커 등 브랜드 협업은 어떻게 진행하게 됐나.

브랜드 정체성이 확고하기 때문에 콜라보 요청도 오는 것 같다.

시간이 한정되어 있어 많은 것을 시도할 수는 없고, 그러다 보면 계속 하는 것만 하게 된다. 매력적인 콘텐츠는 익숙함 70과 새로운 30으로 이루어져 있다는 생각을 한다. 협업 콘텐츠를 제작하다 보면 템플릿과 선곡 등 새로움 30에 더 많은 시간을 들이고 새로운 도전도 된다. 결과적으론 브랜드 이미지가 더 다채로워지는 계기가 되었던 것 같다. 

플레이리스트가 마케팅 방법의 하나가 됐다. 음악이 주는 힘은 무엇이라고 생각하나.

‘1990, 서울’ 플레이리스트는 조회수 대비 댓글이 많다. 90년대 서울이 얼마나 좋았는지를 추억하거나, 그 시절을 경험해보지 못해서 아쉽다는 내용 등이다. 댓글로 작은 커뮤니티가 형성되기도 한다. 다른 데서 하기 쉽지 않은 얘기를 꺼내놓는다. 음악이 그 장벽을 낮춰주는 것 같다.

각자 현업이 있다. 역할 분담은 어떻게 하나.

평소에는 비슷하게 나눠서 하다가, 콜라보가 많아지면 프로젝트별로 담당자를 정한다. 소셜미디어 관리나, 유저 데이터 분석 등 정기적인 업무를 나누기도 하고, 협업 콘텐츠마다 PM(Project Manager)을 나누어 분담하기도 한다. 엄격하게 업무를 정해놓지 않으려 한다. 너무 일처럼 느껴지지 않도록 하고 있다.

사이드 프로젝트는 많은 직장인의 꿈이지 않나. 이어가는 동력이 궁금하다.

퇴근하면 에너지가 소진되는 것은 마찬가지다. 혼자 있으면 게을러서 못 했을 것이다. 서로가 서로에게 모티베이션이 된다. 취향을 공유할 수 있는 누군가가 있다는 것이 힘이 된다. 주변에서도 사이드 프로젝트로 브랜드를 운영한다는 것보다 같이 이어나갈 친구가 있다는 것을 더 신기해한다. 좋아하는 것을 찾았을 때 친구들에게 공유하고 싶던 마음이 사이드 프로젝트까지 확장된 것이다.

16만 명의 사랑을 받는 오드 스튜디오 서울은 원대한 사이드 프로젝트로 남는 것인가?

일이 아닌 무언가로 남겨두는 것 자체가 비전이다. 크루원 모두에게 전업이 아니기 때문에 유지되는 것이라 생각한다. 사이드 프로젝트가 반대로 일에도 도움이 된다. 좋아하는 것도 ‘일’이 되면 거기서 오는 스트레스가 생길 것이다. 오드 스튜디오 서울은 삶의 활력소이자 탈출구로 남겨두려 한다. 무언가를 좋아하는 일의 핵심은 무겁지 않은 꾸준함이다.